《在學習音樂時的感受感想集合》

作者：彭尤美

 

　　不太瞭解藝術的人會覺得當代青年選擇走上主修藝術的這條道路，只是避免文化課的難度，高考的艱難困苦，藝術變成好好歇息的安全所。殊不知，在你選擇踏入藝術的圓圈中，你的身份已經變成了一位勇士。藝術世界如宇宙般宏大、未知，你根本看不到它的邊界。已知的已經讓你發出驚歎，但還有許多沒被激發的，潛在的，存在的，你所不知道的奧妙等待著你的發現。所以說，學音樂有時就如身處在大海中央，你不是沒有工具，不是沒有意志，會覺得很無助，在大海中浮沉。當我們換一下位置和角度，變成在觀望大海時，便會看到它的美以及波瀾壯闊。旁觀者總是如此淡然，冷靜，樂觀，所以，常用這個角度觀望和理解，便會使我們對音樂的演奏有更清晰的認知。

　　音樂，始終引領著人們，它是一個寄託，安撫，宣洩，或者單純的喜愛。可是，熱愛只能泛化為動力，而不會產生智力或者解決問題的動機。對於我來說，大海困境依舊存在。美妙或不那麼美妙的音樂背後，毋庸置疑是無數次的練習和嘗試。音樂是瞬間美而達到永恆美，瞬間既是永恆了，所以努力終究是有意義的吧。

　　有本書曾經提到過演奏家的最高境界是琴人合一，我認為這是類似於詩中“無我之境”的概念。人和琴創作出來的是有生命力的音樂，他們之間沒有抵抗，沒有戰爭。書中還提到了匠和家的概念，“匠”與“家”肯定差之千里，但匠人匠心，或許是更永久樸實的熱愛吧。

　　一直以來都有一個現象，以前許多藝術家即是藝術家又是數學家。數學和音樂擁有不一樣的靈魂，數學可以解釋音樂嗎？它是音樂的起源，音樂是一個靈動的個體。更準確的來說音樂在數學的基礎上加了自己的彈性，有了這個穩固的基礎和背景，音樂和樂器有了更多的可能性。雖然這兩者之間有先後的次序，可讓我聯想到曾經看到的一句話“純感性的東西力量太淺，必須加上理性的分析。純理性的東西沒有生命力，必須勾勒出感性的線條”。這也是給創作者的平衡，也是給演奏者的結合。

　　我經常回憶起自己的學琴之路，經常會做出遐想和假設，如果我早點決定踏上這條無止境的路，我又會變成甚麼樣？如果我換一個學習方向，或許會更適合我的本身條件，或許更遵從我的心。可是長路漫漫，哪條路會更好，更適合我的人生軌跡，或許只有神才知道。《山月記》裡的一句話引起了我的共鳴“害怕自己並非明珠而不敢刻苦琢磨，又因為有幾分相信自己是明珠，而不能與瓦礫碌碌為伍。”每天的這些恐懼，焦慮，和無數的疑問在未來只會衍生出更多的他們，唯有放下一切愚蠢的思慮，每天只跟自己賽跑，擁有無數個永不破滅的信心，才有可能在自己的生命中描上濃墨重彩的一筆。“跳下所有無底　的深淵，也會是前程萬里。”

　　我曾對自己絕望過，厭惡過，世界上人海茫茫，競爭力無處不在，我無須撼動世界，卻要撼動自己。無論如何，感恩自己曾經的選擇。天遙地遠，世界有萬水千山，音樂是萬物聲音的融匯，卻擁有發聲物體之靈性的傳播。學習和接觸音樂是我的榮幸，在未來，我希望擔當傳播者的角色，也希望擔任創造者的角色。感恩我的導師們，家人，感謝你們的教導和教誨。感謝澳門演藝學院對我中學時期的培育，衷心的祝願澳門演藝學院越辦越好，也希望學習音樂的人們都能不忘初心，實現自己的理想。而我，整理好心情，也該重新出發了。